Retrato y cámara

El uso correcto del fotómetro y de la luz, nos darán más alegrías de las que esperamos a la hora de realizar un retrato, directo desde la cámara sin photoshop sin filtros solo la luz y la modelo

Breve sobre el encuadre I parte

El encuadre, ver a través del visor o de la pantalla de nuestra cámara, componer la toma que se realizara.

Es uno de los caballos de batalla con casi todos los alumnos, el que no ven los esquemas más básicos de composición, para ello voy a intentar dar algunas de las pautas que se siguen para comenzar a encuadrar.

Nuestra cultura visual suele estar determinada desde comienzos del siglo XX por el cine y después por la televisión, estamos inmersos en pantallas rectangulares de distintos altos y anchos que nos muestran la realidad como otra persona ha decidido mostrarla.

La otra parte que influye en mucho en nuestro entorno visual son las imágenes que heredan directamente de la pintura sus formatos, con retratos y composiciones en vertical, publicaciones en papel, que son en formato vertical no apaisado.

Las normas más elementales, que son únicamente una base desde la cual ver y comprender el entorno, debemos recordar en todo momento lo artificial y lo falso que resulta hacer una fotografía, se aísla a la persona, el evento y el espacio, de manera que mostramos la visión personal, si ademas de segmentar la realidad, la deformamos con el encuadre podremos saber que vamos a trasmitir con la fotografía que hacemos, aun antes de tomarla.

Los tercios, la masa y el equilibrio

Como se puede ver en la imagen se descompone en nueve trozos, lo normal es que coloquemos a los objetos o personas en las lineas divisorias imaginarias de las divisiones, al ser un paisaje hay que tener muy en cuenta que el horizonte no este inclinado.

La imagen que hemos tomado de muestra ademas nos presenta otra norma, la de la masa y el equilibrio, se compensan los espacios superiores e inferiores, las diagonales producidas en la parte central dan profundidad a la imagen.

Mas adelante mostraremos otros ejemplos de encuadre.

Taller de iluminación y desnudo clásico

Taller de iluminación y desnudo clásico

El desnudo, sea femenino o masculino, muestra el cuerpo humano, intentando mostrar sin ataduras sus formas, el uso de las técnicas digitales actuales añaden una gran variedad de efectos visuales que aportan a la calidad artística de cada fotógrafo la posibilidad de crear imágenes que antes eran más laboriosas en sus procesados químicos en el laboratorio.

Temario

- Previo a la sesión

- Producción

-          Maquillaje, peluquería

-          Atrezzo

- Comunicación y relación con los maniquíes

- Model release (autorizaciones para realizar las fotos y sus condiciones de uso)

- Introducción a la iluminación de estudio

-          Manejo del flashimetro de mano

-          Relación de luces

-          Posiciones de las luces

o        Doble borde

o        Lateral

o        Frontal

o        Paramout

o        ¾ ancha

o        ¾ estrecha

-          Pincel

-          Contra

-          Cenital

- Encuadres

-          Cuerpo entero

-          Imperial

-          Medio

-          Busto

-          Primer plano

-          Planos detalle

- Poses báse

- Representación del cuerpo humano

- Posiciones de tiro de cámara

- Procesado básico para paso a B/N

- Uso de plugins y acciones

Duración 14 Horas ( 5 iluminación + 5 sesión + 4 Ps )

Precio 200 € por alumno máximo 3 alumnos por grupo, en fin de semana

Uso de las imágenes limitado a uso personal no comercial

Contacto: 660031983 / fotografia@24x36mm.com

Comienza el nuevo curso

Comienza el nuevo curso 2012-2013 y continuamos con la idea de difundir la fotografía entre todo aquel que quiera disfrutar de sus equipos y de las imágenes que se pueden crear, para ello seguimos con el CURSO BÁSICO DE REFLEX que ha dejado tan buenas sensaciones el año pasado entre los alumnos.

El TALLER DE ILUMINACIÓN se incorporaba hasta ahora con el de retrato, lo hemos separado para que los alumnos se centren en el uso de equipos de estudio, dejando el TALLER DE RETRATO como una extensión del estudio y añadiéndole la producción y la localización.

Del mismo modo tenemos creada una ruta fotográfica por la ciudad en colaboración con dos empresas de animación cultural con un temario que ayudara a cualquier aficionado perfeccionando sus técnicas a la hora de conseguir tomas de las situaciones habituales que se dan en una visita turística.

Taller de retrato Mayo

Durante el mes pasado pudimos disfrutar de la compañía de nuestra modelo Tamara, que poso para los alumnos del taller de retrato un par de tomas a modo de muestra.

Principal con contra para pelo

Lateral con modelo a tres cuartos

Nuestro estudio, tu estudio

Nuestro estudio es tu estudio, alquilamos el estudio con equipos por precios muy ajustados, consultar con nosotros disponibilidad y precios.

cartel del calendario mayo 2012

Calendario de cursos Mayo 2012

Ya estamos en marcha, la escuela esta disponible para todo aquel que quiera aprender a usar una cámara, avanzar en sus conocimientos, descubrir nuevas posibilidades fotográficas o simplemente dar un paseo por la ciudad creando las postales para enviar a sus amigos y familiares.

Por todo esto hemos puesto un calendario muy completo para mayo, con horarios de mañana y tarde entre semana y sábados para adaptarnos a vosotros.

Básico reflex:

Con este curso el alumno aprenderá los conceptos básicos de la fotografiá y el manejo de su cámara reflex, con una duración de aproximadamente 5 horas.

10 Jueves de 17:00 a 20:30

12 Sábado de 9:00 a 14:00

17 Sábado de 9:00 a 14:00

25 Viernes de 9:00 a 14:00

31 Jueves de 17:00 a 20:30

Taller de retrato en estudio:

Este es un curso de grado avanzado para todo aquel que desee aprender el uso de las luces de estudio y la manera de hacer retratos, acercándonos desde la idea del retrato clásico que nace en la pintura.

Lunes 14 a miércoles 16 de mayo de 17:00 a 21:00

Fotografía de viajes:

Todos somos turistas en algún momento pero si ademas le sumamos el uso de una cámara fotográfica, conseguiremos ser los autores de las imágenes de nuestra memoria, desde la practica más pura el alumno se acerca a la ciudad en las situaciones dispares que se producen en la iluminación y encuadres de la fotografiá de viajes.

24 Jueves, matinal 9 a 14,

Sanlúcar de Barrameda

26 Sábado, matinal 9 a 14,

Cádiz

http://g.co/maps/y94eb

Edificio CEEI -  C/Manantial 13, Ofi. 104 Pol. Ind. Las Salinas

El Puerto de Santa María  11500 CÁDIZ

660031983 - 676269345

www.24x36mm.com

fotografia@24x36mm.com

El sensor, el responsable digital de la imagen

Todos los que tenemos una cámara digital, sabemos que hay una parte dentro que es la que convierte la luz que pasa a través del objetivo en información digital , esta parte es el sensor.

Las cámaras cada vez tienen más resolución, pero eso no significa que una compacta con un sensor de 14 millones de puntos, tenga mejor calidad que una reflex con 12 Mpx (megapixel=millones de puntos) la diferencia para que la calidad sea notable, es que los puntos no pueden estar igualmente distribuidos ni captar de la misma manera la luz, en poco más de 0,5cm2  a una superficie casi 5cm2 de un sensor de una reflex digital. La miniaturización es un gran logro, pero a mayor tamaño de los puntos mejor y más fácil se capta la luz.

Estos son los tamaños habituales en las reflex

-APS-C (1.6x). Réflex digitales de Canon.
-APS-C (1.5x).Réflex digitales de Nikon con formato DX, así como las Fuji, Sony y Pentax entre otras.
-APS-H (1.3x). La serie 1D de Canon.
-Fotograma completo (1x).Tienen aproximadamente el mismo tamaño que la película de 35 mm, es decir, 24x36 mm de este formato solo hay unas pocas por marca
-Formato medio con resoluciones de hasta 60mpx directos con unos sensores de  40,2 × 53,7 mm

Fotografía deportiva de motor

Fotografía deportiva de motor y la escuela de fotografía 24x36mm

En los años que llevo haciendo este tipo de trabajo, he roto un par de objetivos y al menos una cámara que yo recuerde, la técnica en estas fotos es primordial, por supuesto debemos estar en el lugar y el momento adecuado, esto es prensa.

Los vehículos en un circuito de velocidad ya sean coches de época o motos de gran premio, se mueven muy rápido, pensareis que eso no es problema por que normalmente las condiciones de iluminación aun en el peor de los casos con lluvia y cubierto será una buena luz, por lo que podremos disparar en tiempos muy cortos congelando el movimiento, mal, las imágenes deben transmitir precisamente esa sensación de velocidad, de riesgo, las tomas deben mostrar el objeto perfectamente definido, a foco, mientras que sus partes móviles tienen que estar difuminadas y los fondos movidos.

Todo esto se consigue en la toma lateral, barrido, con velocidades de obturación medias a bajas, 1/400 a 1/750, gracias a las habituales buenas condiciones de iluminación en la pista con esto tendremos números F suficientemente altos para poder asegurarnos la profundidad de campo.

Hay que recordar algunos parámetros más, ISO, objetivo, reducción de ruido, trepidación, monopie, toma frontal, pero eso lo aprenderéis en la Escuela de Fotografía 24x36mm

Retrato, una manera distinta de mirar

Realizar retratos, a parte de lo que pueda parecer no es ningún caso algo fácil, el retrato editorial y el de prensa son dos de los más curiosos, hay muchos tipos de retrato, pero estos dos son los que nos darán dolor de cabeza, este tipo de imágenes representaran a una persona, en la mayor parte de los casos, un personaje público, para mi, la principal diferencia es el tiempo del que disponemos para realizar las tomas, en el editorial suele ser en estudio y la persona a fotografiar será cómplice con nosotros, en otras palabras estará predispuesto a colaborar en la toma de imágenes.

Por el contrario en el retrato de prensa hay muy poco tiempo para hacer el trabajo, siete o diez minutos en un despacho o cualquier otro entorno con condiciones de iluminación desconocidas, además hay que sumarle a estas dificultades técnicas el hecho de que el personaje suele estar en su horario de trabajo y necesita que desaparezcamos lo antes posible para seguir con su trabajo.

Curso de fotografía, retrato en estudio y localización

Taller de retrato en estudio y localización

El taller de retrato aborda una de las partes más especializadas del trabajo fotográfico. Después de terminar el taller, el alumno debe identificar la iluminación, la posición del modelo y del fotógrafo correctamente para cada situación.

Este taller comienza con el manejo de las luces y los distintos tipos de iluminación en el estudio. Se reconocerán los tipos de luz, suaves y duras, para hacer los retratos. Así como las distintas posiciones de los equipos de iluminación.

Se distinguirán las poses, las posiciones de modelo y fotógrafo, acercándonos al retrato desde la base de la pintura clásica, que ha marcado el estilo del retrato desde principios del siglo XX hasta la primera mitad. Tras esto se verá cómo el mundo de la moda y la sociedad moderna, a partir de la segunda parte del siglo XX ( pop, punk, años 80, tribus urbanas) han propiciado diferentes tipos de estilos fotográficos en el retrato.

Duración 

20 Horas, repartidas en 5 días en horario de tarde, de 17h a 21h

Temario del Taller de retrato en estudio y localización

- Previo a la sesión

- Producción

-          Maquillaje, peluquería, ropa

-          Atrezzo

- Comunicación y relación con los maniquíes

- Introducción a la iluminación de estudio

-          Manejo del flashimetro de mano

-          Posiciones de las luces

o        Doble borde

o        Lateral

o        Frontal

o        Paramout

o        ¾ ancha

o        ¾ estrecha

-          Relación de luces

-          Pincel

-          Contra

-          Cenital

- El fotómetro en exteriores
- Retrato básico

-          Frontal

-          Lateral

-          ¾ o Escorzo

- Encuadres

-          Cuerpo entero

-          Imperial

-          Medio

-          Busto

-          Primer plano

- Posiciones de tiro de cámara

- Estilos

- Exteriores

- Repaso a la iluminación correctiva para retrato (según Millerson)

Básico reflex, 1ª convocatoria noviembre

Curso básico de manejo de cámara reflex, primera convocatoria de noviembre, para hacer en sábado para los que no pueden entre semana.

- Introducción a la fotografía
- Conceptos básicos
- Velocidad
- Diafragma
- Profundidad de campo
- Medición
- Modos de la cámara 
- Situaciones habituales
- Enfoque
- Encuadre

Estas son las lineas generales, pero nos adaptamos a las preguntas y necesidades del alumno.

El precio de la matricula incluye, coffe break

Para matricularse, contactar por mail fotografia@24x36mm.com o por teléfono 660031983

Escuela de Fotografía 2011 2012

Este año hemos avanzado en el tema de los escuela de fotografía para empezar tenemos una pequeñas instalaciones con el estudio, en una zona con aparcamiento, cafetería en el edificio en el que estamos alojados, no dudéis en consultarnos por las próximas fechas.

fotografia@24x36mm.com

Ya esta abierto el plazo de matricula para el primer curso de iniciación y cámara reflex básico.

Curso de fotografía de Prensa primeras tomas

Ya ha dado comienzo el curso de fotografía de prensa, algunas imágenes de los alumnos, en estas tomas se han practicado tomas para recursos de tráfico, una exposición en interior, teniendo en cuenta los balances de blanco, la medición correcta y el uso del bloqueo de la exposición, el barrido ha sido otra de las técnicas usadas, para trasmitir dinamismo a las imágenes.

Lorena Muñoz©

Daniel Martín©

José García Fernández©